El público de la Ópera no quería el martes en la noche que Josep Carreras se fuera del escenario: 47 años después de su debut en ese lugar, el tenor español decía adiós a un teatro que, como él afirma, siempre le ha dado "calor, entusiasmo y respeto".

"Adieu und Danke" (adiós y gracias) fue el mensaje que se proyectó en el telón al terminar el programa oficial de una emotiva gala benéfica que puso fin casi cinco décadas de relación en las que el cantante interpretó más de 20 óperas distintas. Afuera, la gigantes luces de neón que adornan una de las fachadas despedían también al cantante con el mensaje "Adiós, José".

"Es una casa que adoro, que me ha dado maravillosos recuerdos y maravillosos momentos artísticos", dijo el cantante.

Antes de comenzar la velada, el director de la Ópera de Viena, Bogdan Roscic, repasó ese largo historial. Primero, un debut con "Rigoletto" en 1974 con el que el propio cantante no quedó muy satisfecho. Tres años después, la apoteosis en forma de una "Bohème" con Herbert von Karajan dirigiendo a la orquesta y Carreras en el papel de un Rodolfo que mantuvo al público 45 minutos de pie aplaudiendo.

El martes fue un poco menos, pero Carreras tuvo que salir hasta seis veces al escenario después de terminado el programa, para saludar, volver a cantar, marcharse y volver a salir a escena ante un público que, de pie, no quería que se fuera y logró retrasar la despedida media hora más.

Otro momento especial de la relación de Carreras con Viena fue en 1988, en su primera actuación en un teatro tras superar una leucemia que casi le cuesta y que cambió su vida.

De esa experiencia y de su agradecimiento al cariño que recibió de la sociedad y de la cura que recibió de la ciencia, surgió la labor benéfica que es el otro gran pilar de su vida, en forma de la Fundación Josep Carreras contra la leucemia, y que se manifestó también en esta gala de despedida, cuyos honorarios -de todos los artistas- una fundación benéfica austríaca que ayuda a niños con problemas de salud.

"acabó una era"

En el programa, piezas de Puccini, Schubert, Mozart y Joaquín Rodrigo, hasta la "Granada" de Agustín Lara con la que se cerró el concierto. En los pasillos, a la salida, se podían escuchar entre el público comentarios como "ha acabado una era" o "marcó la historia de la ópera".

El canadiense Drake igualó con su último y recién editado disco, "Certified Lover Boy", un récord comercial que los Beatles asentaron en EE.UU. hace 57 años, al copar los cinco primeros puestos de la lista de éxitos. Según Billboard, ningún otro artista había logrado semejante registro desde que en 1964 los Beatles reinasen con "Please Please Me", "I Want To Hold Your Hand", "She Loves You", "Twist And Shout" y "Can't Buy Me Love". Las canciones de Drake que lideran la lista, mencionadas del quinto al primer lugar, son "Knife Talk", "Champagne Poetry", "Fair Trade", "Way 2 Sexy" y "Young Thug".

Redacción

La revista Rolling Stone actualizó por primera vez en 17 años su ránking de las 500 mejores canciones de la historia, cuya última versión databa de 2004. En esta nueva lista, aparte de algunos cambios en los 10 primeros lugares, llama la atención la irrupción del reggaetón y el trap con dos temas seleccionados.

En la explicación que da la publicación para esta renovación plantea que "en 2004 publicamos la lista de 500 mejores canciones de todos los tiempos y es uno de los textos más leídos en nuestra historia, visto por cientos de millones de lectores. Pero muchas cosas han cambiado: entonces el iPod era relativamente nuevo y Billie Eilish tenía tres años. Por eso decidimos refrescar totalmente la lista".

"Para crear esta nueva versión reunimos a 250 artistas, músicos y productores, además de figuras de la industria musical, críticos y periodistas. Cada uno de ellos hizo su ránking de 50 canciones y nosotros tabulamos los resultados", detalló Rolling Stone y reveló que "cerca de 4.000 canciones recibieron votos.

Mientras la versión de 2004 estaba dominada por el rock clásico y el soul, la nueva edición incluye más hip hop, indie rock, pop latino, reggae y R&B. Más de la mitad de las canciones no estaban en la lista antigua, incluido un tercio del top 100".

Top 10 y la sorpresa

Desde el primer puesto ya se ven los cambios en esta nueva lista de las 500 mejores canciones de la historia: "Respect" de Aretha Franklin (1967) lidera el ránking y desplaza a "Like a Rolling Stone" de Bob Dylan (1965), que queda relegada al cuarto lugar en esta reversión del orden mundial musical.

"Este tema cataliza rock and roll, gospel y blues para crear el modelo de la música soul que los artistas aún miran hoy. La canción es una demanda resonante y poderosa para el movimiento por los derechos civiles y la emergente revolución feminista", describe la revista a su número 1.

El segundo lugar sorprende: lo ocupa "Fight the Power" del dúo de rap Public Enemy (1989), escrito originalmente como parte de la banda sonora de la película "Do The Right Thing" de Spike Lee. Es un himno contra el racismo que luego se incluyó en el disco "Fear of a Black Planet".

Tercera aparece la canción de Sam Cooke "A Change Is Gonna Come" (1964) y tras "Like a Rolling Stone" el top 5 lo completa "Smells Like Teen Spirit" de Nirvana (1991).

Los mejores 10 temas de la historia los completan "What's Going On" de Marvin Gaye (1971) en el sexto puesto, "Strawberry Fields Forever" de The Beatles (1967) en el séptimo, "Get Ur Freak On" de Missy Elliott (2001) en la octava posición, "Dreams" de Fleetwood Mac (1977) en la novena y "Hey Ya!" de Outkast como décima canción.

Irrupción latina

Probablemente la sorpresa más impactante para los puristas de la música es la irrupción del reggaetón en esta lista. Y no lo hace en posiciones muy secundarias pues "La gasolina" de Daddy Yankee (2010) ocupa el puesto 50, es el tema de un artista latino mejor ubicado en el top 500 y es el primero de este género en la lista de Rolling Stone.

Solo contando entre las canciones que están en el top 100, el hit del puertorriqueño supera entre otros temas a "Starway to Heaven" de Led Zeppelin (1971) que está 61, "Suspicious Minds" de Elvis Presley (1969), que ocupa el puesto 70, "Yesterday" de The Beatles (1965) en la posición 72 y "Sweet Child O' Mine" de Guns N' Roses (1987) que está en el lugar 88.

El trap de Bad Bunny también se metió en esta exclusiva lista y lo hizo con dos canciones: "Safaera" (2020) y "I Like It" (2018), en colaboración con J Balvin y Cardi B. Otros latinos presentes son Selena Quintanilla con "Amor prohibido" (1994), que ocupa el puesto 405, Celia Cruz con "La vida es un carnaval" (1998) que está en el lugar 439 y Santana con "Oye como va" (1970), en el 479.

Clásicos postergados

Estos ránkings nunca dejan conformes a todo el mundo y con toda seguridad la lista será cuestionada por los fanáticos de algunos artistas postergados. The Rolling Stones, por ejemplo, recién aparecen en el lugar 13 con "Gimme Shelter" (1969), y Queen mete su primera canción en el 17: nada menos que "Bohemian Rhapsody" (1975). E "Imagine", el gran himno de John Lennon (1971), es 19°.